Pela primeira vez na América Latina 

A Galeria de Arte do Sesi - SP recebe 

"Leonardo da Vinci, a Natureza da Invenção"

A exposição faz um passeio por todo caráter inventivo do renascentista Leonardo da Vinci (1452 - 1519), trazendo objetos como o para-quedas, a catapulta e o parafuso aéreo (futuro helicóptero). Os projetos foram produzidos por pesquisadores e engenheiros, em 1952, para a celebração do quinto centenário de nascimento de Leonardo da Vinci 

Local: Galeria de Arte do Sesi-SP, no Centro Cultural Fiesp – Ruth Cardoso (Av. Paulista, 1.313, em frente à estação Trianon-Masp do Metrô)
Período expositivo: de 11 de novembro de 2014 a 10 de maio de 2015, para o público em geral – diariamente, das 10h às 20h.
Classificação indicativa: livre
Informações: (11) 3146-7405 e 7406
Agendamentos de grupos e escolas: (11) 3146-7396, de segunda a sexta, das 10h às 14h e das 15h às 18h
Entrada gratuita. Os espaços têm acessibilidade.

O Mundo Segundo Mafalda

A exposição que comemora os 50 anos da personagem Mafalda, marca também os 60 anos da estreia de Quino, seu "pai", como cartunista.

17/12/2014 a 28/02/2015 - diariamente de 17/12 (Qua) a 28/02 (Sáb) das 09:00 às 20:00
Assunto: Desenho
Local: Praça das Artes - São Paulo/SP

Endereco: Avenida São João, 281
Telefone: (11) 4571-0401

Instaladas na Pinacoteca de São Paulo, as nove esculturas gigantes do australiano

RON MUECK

Obras feitas de fibra de vidro e de silicone, que impressionam por suas proporções e também por seu realismo. Mueck é capaz de captar as mais íntimas expressões do rosto humano, de forma tão fiel que é possível acreditar que se tratam mesmo de pessoas em ações do cotidiano. Os trabalhos vão ocupar o primeiro andar da Pinacoteca e o espaço octógono.          

Também está sendo apresentado um vídeo que mostra o processo de criação das obras desse mestre do hiperrealismo.

A exposição fica em cartaz até 22 de fevereiro de 2015. O ingresso custa R$ 6 (inteira), mas a entrada é gratuita aos sábados e nas quintas-feiras, após as 17h. O acesso é feito ordem de chegada e não há limite de visitantes. O funcionamento do museu é de terça a domingo, das 10h às 18h, com entrada até as 17h30. Nas quintas, vai até às 22h.

Olá Apreciadores da Dança e Admiradores de Talentos!

Este vídeo mostra

a

MARAVILHOSA ARTE DE CRIAR

Olá Amantes da Arte Musical e Admiradores de Elvis Presley!!

Veja que MARAVILHOSA MONTAGEM!! 

Elvis Presley morreu em 1977, e sua filha Lisa Marie nasceu los 1966. Com a tecnologia, apreciamos pai e filha cantando juntos. É fantástico!!
40 Anos de diferença no tempo de cada artista. Elvis (1968) e Lisa (2008)

Observe a reação do público quando Lisa Marie entra em cena.

Aos meus queridos alunos do CEEJA Clara Mantelli e a todos aqueles que acreditam que nunca é tarde para recomeçar e que superam todos os obstáculos, dedico a vocês os vídeos vencedores do II Festival do Cinema da Diretoria Leste 5, na disciplina de Artes

"Nunca é Tarde para Recomeçar" produzido pelo aluno Marcelo Lima - 1° Lugar - Ensino Fundamental

"Superando Obstáculos" produzido pelo aluno Sérgio Augusto - 2° Lugar - Ensino Médio

Parabéns Marcelo!!!
Parabéns Sérgio!!!

Profa. Miriãn

"Nunca é tarde para recomeçar"

"Superando Obstáculos"

Depoimento de Marcelo Lima: Quando recebi o convite para gravar este vídeo já comecei a imaginar e buscar uma ideia; de repente surgiu a ideia de contar a história de um homem que por ter que começar a trabalhar bem jovem não conseguiu mais continuar os estudos e isso o entristeceu muito. Passaram-se muitos anos e ele descobriu que havia um lugar que ele teria a oportunidade de completar os seus estudos, e por isso o chamado do vídeo: DESPERTE, ACREDITE e ATITUDE 

Finalizei o vídeo com a frase: NUNCA É TARDE PARA RECOMEÇAR e pra minha surpresa quando terminei o vídeo vi que estava contando, A MINHA HISTÓRIA.

NOVOS SISTEMAS VISUAIS:

Fotografia, História em Quadrinhos e Cinema

FOTOGRAFIA

Conseguir reproduzir imagens idênticas às reais sempre foi uma antiga aspiração artística, mas a primeira grande revolução veio somente com a fotografia em 1839, que permite reproduzir a realidade por meios óticos e químicos.

A fotografia não produziu a morte da pintura, como alguns previram, mas desde o principio afetou decisivamente a criação plástica

A fotografia contribui para reforçar a importância da luz na visão e a seleção detalhista do motivo artístico, como se reconhece nos pintores realistas.

Mais tarde a fotografia instantânea convida à reflexão sobre a casualidade, a fugacidade e o dinamismo.

Fator que merece destaque.é o seu uso como documento: guerras, tragédias,registros estes que marcam profundamente nossa sensibilidade e percepção da realidade.

Holocausto-Hiroshima-Nagasaki

POP ART

Pop Art é o movimento das artes plásticas que usava figuras e ícones populares como temas de suas pinturas. Surgiu em meados da década de 1950, no Reino Unido. Recebeu influências de artistas ligados ao dadaísmo e ao surrealismo.

Elvis Presley

SURREALISMO

Um relógio que derrete, um peixe com corpo de mulher. Esquisitices assim só podem ser vistas em sonho, já que estão acima da realidade - ou, em francês, "sur le réel", daí o termo "surrealismo", escola artística que tem esses delírios como tema.

Ovo Cósmico - Salvador Dali

Esse movimento artístico e literário surgiu em Paris. Foi o escritor André Breton, o primeiro a utilizar o termo, ao publicar o "Manifesto Surrealista", em 1924. Os artistas deste movimento acreditavam que a arte deveria se libertar das exigências da lógica e da razão e ir além da consciência do dia-a-dia, para poder expressar o inconsciente, a imaginação e os sonhos.

MODERNISMO NO BRASIL

SEMANA da ARTE MODERNA  -  1922


 Tarsila do Amaral

A Semana de Arte Moderna (1922) é considerada o marco inicial do Modernismo brasileiro.

Arte  Mesopotâmica

Na região entre os rios TIGRE e EUFRATES desenvolveu-se a civilização  mesopotâmica.

Inúmeros povos habitavam essa região, onde desenvolveram uma arte que demonstra religião e o poder dos governantes. São os seguintes:

CUBISMO

Mulher Cubista- Pablo Picasso

Durante o século XX, com o advento da tecnologia em decorrência da Revolução Industrial, na qual o resultado foi o espantoso progresso material, as grandes potências mundiais entraram em uma disputa totalmente acirrada pelo poder.

FAUVISMO

O fauvismo é uma corrente artística do início do século XX aliada à pintura, tendo como uma das características a máxima expressão pictórica, onde as cores são utilizadas com intensidade, além de outras, como a simplificação das formas, o estudo das cores. Os seus temas eram leves, e não tinham intenção crítica, revelando apenas emoções e alegria de viver.

Fauve = Fera (animais selvagens)

Pintores seguem seus instintos, sem pintar temas deprimentes e perturbadores.

Participaram do movimento fauvista os pintores:

OP ART

Op-art é um movimento artístico que tem por objetivo dar movimento às pinturas, Victor Vasarely foi o pioneiro entre os artistas no aprimoramento dessa arte.

 

Spirals- Rebeca Ruiz

A arte na Grécia Antiga

Paternon

A arte grega volta-se para o gozo da vida presente. Contemplando a natureza, o artista se empolga pela vida e tenta, através da arte, exprimir suas manifestações. Na sua constante busca da perfeição, o artista grego cria uma arte de elaboração intelectual em que predominam o ritmo, o equilíbrio, a harmonia ideal. Eles têm como características: o racionalismo; amor pela beleza; interesse pelo homem e a democracia.

FUTURISMO

O início do século XX caracterizou-se pela aceleração das atividades com o uso das máquinas. As indústrias expandiam-se, e o ritmo de vida urbano ficava mais complexo.

Na arte, do mesmo modo, surgiram manifestações que exaltaram essas perspectivas de futuro: velocidade. fumaça, barulho...

Paralelamente ao movimento cubista na França, com Georges Braque e Pablo Picasso, desenvolveu-se na Itália um movimento semelhante, o Futurismo.

PRÉ HISTÓRIA

Esse período não foi registrado por nenhum documento escrito, pois antecede a escrita.

Tudo o que sabemos dos homens que viveram nesse tempo é resultado de pesquisas dos historiadores e da ciência arqueológica que restituíram a cultura da época.

NEOCLASSICISMO

Helena e Paris

A arte neoclássica busca inspiração no equilíbrio e na simplicidade.

 As características marcantes são:

EXPRESSIONISMO

Edvard Munch

O Expressionismo é a arte do instinto.

Trata-se de uma pintura dramática, subjetiva, “expressando” os sentimentos humanos.

ARTE ISLÂMICA

A arte islâmica engloba a literatura, a música,a arquitetura, a dança, o teatro e as artes visuais de uma ampla população do Oriente Médio que adotou o Islamismo

ABSTRACIONISMO

Abstracionismo surge entre 1910 e 1911 com a tela “Batalha” de Wassily Kandinsky.               

                              Batalha - Kandinsky                          Amarelo, Vermelho e Azul - Kandinsky

A arte abstrata ou abstracionismo é geralmente entendido como uma forma de arte que não representa objetos próprios da nossa realidade concreta. Ao invés disso, usa as relações formais entre cores, linhas e superfícies para compor a realidade da obra, de uma maneira "não representacional"

O abstracionismo se divide em:

DADAÍSMO


Roda de Bicicleta - Du Champ

O movimento Dadá (Dada) ou Dadaísmo foi um movimento artístico iniciado em Zurique, durante a Primeira Guerra Mundial.Embora a palavra dada em francês signifique cavalo de madeira, sua utilização marca o non-sense ou falta de sentido que pode ter a linguagem (como na fala de um bebê). Para reforçar esta ideia foi estabelecido o mito de que o nome foi escolhido aleatoriamente, desta forma, abrindo-se uma página de um dicionário e inserindo-se um estilete sobre ela. Isso foi feito para simbolizar o caráter anti-racional do movimento, claramente contrário à Primeira Guerra Mundial e aos padrões da arte estabelecida na época

Principais Características:

ROMANTISMO

Principais características destacadas pelos pintores do Romantismo:

• Liberdade de Criação
• Valorização das Emoções
• Amor Platônico
• Nacionalismo
• Individualismo
• História
• Temas religiosos

Arte Renascentista

                                                                                                                                                                                   Os elementos artísticos da Antiguidade clássica voltam a servir de referência cultural e artística. O humanismo coloca o homem como centro do universo ( antropocentrismo ). 

São características desta época :

• Uso da técnica de perspectiva, 
• Uso de conhecimentos científicos e matemáticos para reproduzir a natureza com fidelidade.                                   

É um movimento que trouxe novas idéias a Filosofia, a Ciência e as Artes;

Atingindo gamas sociais, culturais, econômicas, políticas e religiosas.

Caracterizando a transição do Feudalismo para o capitalismo

“O homem renascentista acredita que tudo se explica pela razão e pela ciência.”   

 Arte Paleocristã

"Das Catacumbas ao explendor das Basílicas"

Enquanto os romanos desenvolviam uma arte colossal e espalhavam seu estilo por toda a Europa e parte da Ásia, os cristãos (aqueles que seguiam os ensinamentos de Jesus Cristo) começaram a criar uma arte simples e simbólica executada por pessoas que não eram grandes artistas. Surge a arte cristã primitiva.

ARTE EGÍPCIA

Os antigos egípcios acreditavam na vida depois da morte e a maior parte de sua arte encontra-se em túmulos e monumentos. Muito da arte egípcia desapareceu, ladrões saquearam tumbas e ruínas e a maior parte do que se conhece chegou até hoje através de sua escrita.

IMPRESSIONISMO

Regata em Argenteuil - Monet

As pinturas impressionistas estão entre as obras de arte que mais de imediato agradam ao olho moderno. Elas representam o lado agradável da vida (excursões, amigos, passeios no campo, viagens em rios, o drink em um bar ) cenas do cotidiano.

Arte Barroca

O Barroco nasceu na Itália, que desde o Renascimento se tornara o maior pólo de atração de artistas em toda a Europa e o maior centro irradiador de influência. Nos dois terços finais do século XVI esteve em vigor uma derivação tardia do Renascimento, conhecida como Maneirismo, que muitos autores consideram um estilo autônomo, o qual se estendeu por toda a Europa, também a partir da Itália.